Deterritorialize

OFFENES ATELIER 13.06.2025 18:00
MIT Esteban Cabeza de Baca
SPRACHE Die Veranstaltung findet auf Englisch statt.
FREIER EINTRITT Spenden willkommen
BESUCH SAVVY ist mit dem Rollstuhl zugänglich
DETERRITORIALIZE ist eine von Deleuze und Guattari inspirierte Präsentation einiger Gemälde von Esteban Cabeza de Baca im Rahmen seines Aufenthalts bei SAVVY Contemporary. Dieses intime Werk, das aus der Beobachtung der Berliner Mauer entstanden ist, dient der Deterritorialisierung und der Ermutigung zum Fall von Grenzen. Dieser Kontext dient dazu, sich zukünftige Landschaften in der Heimatstadt des Künstlers, San Ysidro, im US-mexikanischen Grenzgebiet zwischen Kalifornien und Tijuana vorzustellen. Die Gemälde stellen sich vor, wie entterritorialisierte Räume durch die Wiederbelebung mit verschiedenen Arten aussehen könnten. Sie zeigen einheimische Pflanzen, Tiere und gekreuzte Arten, die eine philosophische Lebenspraxis des Überlebens im Zeitalter des Umweltkollapses darstellen.
Inspiriert von Pleinair-Malern wie Lois Dodd und Ann Craven schöpft der Künstler aus dem direkten Prozess der ortsspezifischen Malerei. Die Ehrlichkeit des Prozesses ist von Bedeutung, um den taktilen Gedankenprozess in der Farbe und die Interaktion des Raums mit dem Künstler zu enthüllen. Licht und Klima spielen eine wichtige Rolle in der Arbeit, nicht als unterwürfige Subjekte, sondern als aktive Mitwirkende. Die Geschichte dieser Praxis als kolonialer Überwachungsapparat wird durch die Erzählung von den Rissen in mehreren historischen Momenten entschärft.
Ein weiterer wichtiger Einfluss ist Jaune Quick-to-See Smiths NOMAD Manifesto. Dieser Text sowie Jaunes Werk inspirieren durch eine Kunstpraxis, die sich für indigene Souveränität und Umweltgerechtigkeit einsetzt. Für Cabeza de Baca sind Künstlerinnen wie Ana Mendieta, die sich für die Erde einsetzen, von größter Bedeutung. Der Körper, der Raum, die Erde und die Vergänglichkeit werden zu einem Maß für die Zeit jenseits des Körperlichen.
Der Kontext zwischen Berlin und den USA/Mexiko dient dazu, sich internationalistische Perspektiven im Kunstschaffen vorzustellen. Für den Künstler ist ortsspezifisches Denken bei gleichzeitiger Berücksichtigung globaler Belange von größter Bedeutung. Die Malerei ist ein Mittel, um sich die Welt vorzustellen, die wir uns als Befreiungstheorie wünschen, und um Heimweh nach einer Welt zu haben, die nicht existiert. In DETERRITORILIZE imaginiert die Malerei die zukünftige dritte Welt zwischen den Grenzen von Nepantla.
Esteban Cabeza de Baca ist ein in San Ysidro, Kalifornien, geborener Künstler. Er lebt und arbeitet zwischen Queens, NY, und dem Südwesten der USA. Cabeza de Baca nutzt eine breite Palette von Maltechniken und verwebt Schichten von Graffiti, Landschaften und präkolumbianischen Piktogrammen auf eine Weise, die die kartesische Ein-Punkt-Perspektive in Frage stellt. Seine Arbeiten sind in den Sammlungen des North Dakota Museum of Art, der Harvard University, des Museum of Contemporary Art San Diego, des Parrish Art Museum, des Phoenix Art Museum und des Williams College Museum of Art vertreten. Esteban besitzt einen MFA der Columbia University und der Rijksakademie, und einen BFA der Cooper Union und wird von der Garth Greenan Gallery und der Parker Gallery vertreten.
Förderung Dieses Projekt wird durch die Unterstützung von The Terra Foundation for American Art ermöglicht.
